… spotykamy Katarzynę i Andrzeja Kopczyków, którzy tworzą Teatr Uszyty i zgrany duet zarówno w życiu prywatnym, jak i zawodowym. Ich ostatni spektakl pt. „Ananas” na podstawie wierszy Anny Świrszczyńskiej najlepiej określa formułę teatru, który ich fascynuje. Jego głównym założeniem jest powrót do tradycji przedstawień objazdowych. To teatr, w którym na oczach widzów zmienia się opowiadana rzeczywistość. Zanurzmy się w inspirującą opowieść o lalkach i aktorach-animatorach, którzy ożywiają na scenie martwe przedmioty.
Naszym gościem w rozmowach o rzeczach pięknych jest Bogdan Czesak, konserwator dzieł sztuki. Mówi, że zawód, który uprawia – choć niełatwy i wymagający – sprawia mu wiele radości.
Aktualnie Bogdan Czesak wraz z zespołem pracuje nad renowacją starych, ponad 100-letnich polichromii namalowanych przez Jana Bulasa – ucznia Stanisława Wyspiańskiego. Te piękne, malowidła wykonane około 1911 roku znajdują się w Kościele Wniebowzięcia Najświętszej Maryi Panny w Rzepienniku Biskupim. Stanowią one jedyny znany przykład sakralnego malarstwa monumentalnego tego artysty.
Zapraszamy na kolejny odcinek podcastu „Rzeczy Piękne”. Naszym gościem jest Marcin Wojciechowski – reżyser filmów animowanych, scenarzysta, ilustrator, oraz autor grafiki reklamowej i wydawniczej. Bazując na klasycznych metodach animacji poklatkowej tworzy kameralne formy animowane, pod szyldem Laboratorium Obrazów Ruchomych.
Rozmawiamy o nowym filmie naszego gościa, oraz o tym, co dzieje się za kulisami estrad i sal koncertowych. Zastanowimy się co przeżywa artysta, który przygotowuje się do wyjścia na scenę lub z niej schodzi? Czy zmaga się z tremą? A może walczy z wypaleniem twórczym? Co robi, lub co usiłuje zrobić, kiedy tworzy → projekt, obraz, rzeźbę, utwór literacki lub kompozycję muzyczną → a brakuje mu inspiracji i weny twórczej.
„Dzień bez haftu to dzień stracony” – mówi Halina Dulemba, krakowska hafciarka, znana ze swych pięknych, misternie wyhaftowanych prac i aktywnej działalności w Stowarzyszeniu Miłośników Tradycyjnego Rękodzieła Ludowego i Artystycznego „Lud-Art”. Haft jest wielką pasją pani Haliny już od ponad 20 lat. Codziennie poświęca mu kilka godzin, podkreślając, że podczas precyzyjnej pracy manualnej nie wolno i nie warto się spieszyć. O swojej fascynacji różnymi technikami haftu, symbolice kolorów i znaczeniem treści w nich zawartych może opowiadać długo i barwnie.
Urszula Palusińska jest autorką książek dziecięcych, ilustratorką i reżyserką filmów animowanych. Jej autorska książka Brzuchem do góry zdobyła m.in. Chen Bochui Children’s Literature Award w Chinach oraz tytuł Książki Roku przyznawany przez polską sekcję IBBY. Książka Main Alef Bejs z jej ilustracjami zdobyła w 2014 roku Bologna Ragazzi Award, prestiżową nagrodę na Międzynarodowych Targach Książki w Bolonii – największych i najważniejszych na świecie targach książki dla dzieci i młodzieży. Tworzy filmy animowane, które były prezentowane na najważniejszych polskich festiwalach, a jej ostatni obraz Nadchodzą zimni ogrodnicy zdobył nagrodę New Visions na San Francisco International Film Festival.
Witold Gertner jest stolarzem, ślusarzem i muzykiem w jednej osobie. Od ponad 40 lat zajmuje się renowacją i rekonstrukcją starych klawesynów, fortepianów i pianin. Niedawno stworzył własnoręcznie kopię klawesynu Ioannesa Moermansa, skonstruowanego w Antwerpii w 1584 roku. „To głównie ręczna robota ze starannie dobranych materiałów. Żadnej sklejki czy nowoczesnych strun” – mówi. Z panem Witoldem rozmawiamy o zawodzie stroiciela, który wykonuje remonty, renowacje i korekty starych instrumentów. Czy aby go wykonywać, niezbędne są takie cechy i umiejętności, jak słuch absolutny, cierpliwość i zdolności manualne?
Kurdyban – to słowo wielu osobom jest nieznane, ale wtajemniczeni wiedzą, że oznacza luksusową ozdobę wnętrz. Porozmawiamy o rzeczach pięknych, czyli zapomnianych kurdybanach, które kiedyś zdobiły wnętrza europejskich pałaców, królewskich zamków, kościołów i prywatnych posiadłości. Wyjątkowa uroda kurdybanów oczarowuje i inspiruje niezmiennie od kilkuset lat, a wszystko to dzięki fantazyjnym wzorom, szlachetnej fakturze i złocistości kolorów tych ozdobnych skór. Jednak niewiele osób zdaje sobie sprawę, że proces tworzenia jednego brytu kurdybanu wymaga ogromnego nakładu precyzyjnej, ręcznej pracy. To sprawia, że każdy kurdyban jest dziełem nadzwyczaj cennym i unikatowym. Naszymi gośćmi są Agnieszka Kosakowska i Ewa Zielińska, założycielki krakowskiej pracowni artystycznej CONSISTE. Wspólnie będziemy sięgać do historii sztuki, rzemiosła artystycznego i tajemnic związanych z konserwacją zabytków.
