Garncarstwo to jedno z najstarszych rzemiosł, które przez wieki towarzyszyło codzienności człowieka. Dziś, w dobie masowej produkcji i cyfrowej rewolucji, ta tradycyjna sztuka rękodzielnicza stopniowo zanika, ustępując miejsca przemysłowej produkcji ceramicznej. Rozmawiamy z Dorotą Koubą – garncarką, reprezentującą nurt tzw. Nowej Fali, która nie tylko pielęgnuje to wyjątkowe dziedzictwo, ale również z pasją przekazuje jego wartość kolejnym pokoleniom. Odsłania przed nami tajemnice swojego warsztatu i opowiada, jak twórczość może stać się drogą do życia w zgodzie ze sobą – i z naturą. Zapraszamy do świata, w którym kultura i tradycja splatają się z żywiołem ognia i ziemi.

Spotkanie z graficzką Martą Wakułą-Mac, która mieszka i tworzy w Krakowie. Artystka jest absolwentką Instytutu Sztuki Uniwersytetu Pedagogicznego w Krakowie i członkiem Irlandzkiego Stowarzyszenia Grafików Graphic Studio Dublin od 2004. Marta opowiada o swoich doświadczeniach artystycznych, podróży do Irlandii i edukacji w Graphic Studio Dublin, o procesie twórczym, oraz pracy z dziećmi i młodzieżą w Nowohuckim Centrum Kultury.

Zdzisław Słonina – wybitny twórca ludowy z Bogdanówki – od ponad 40 lat tworzy rzeźby i obrazy na szkle, koncentrując się głównie na tematyce sakralnej i ludowej. Jest członkiem Stowarzyszenia Twórców Ludowych, a przez wiele lat pełnił funkcję dyrektora Gminnego Ośrodka Kultury w Świątnikach Górnych. Laureat licznych nagród, a jego prace znajdują się w muzeach zarówno w Polsce, jak i za granicą. W rozmowie opowiada o swojej artystycznej drodze, pasji tworzenia oraz przemyśleniach dotyczących malarstwa i rzeźby, podkreślając przy tym wagę pielęgnowania lokalnej tożsamości.

Rozmowa z rzeźbiarzem i malarzem Maciejem Pęcakiem, który mieszka i tworzy w Krakowie. „Bunt jest konieczny. To siła napędowa w twórczości” – mówi artysta. Motywy przewodnie w jego sztuce to natura, człowiek i miasto. Maciej Pęcak jest również autorem rzeźb pomnikowych i sakralnych m.in. w Hłomczy, Sanoku, Krakowie i Jaśle.

Ceramika w jego wykonaniu to coś znacznie więcej niż rzemiosło — to sztuka oparta na doświadczeniu i eksperymencie. Twórczość, która nieustannie poszukuje i przełamuje schematy — tak można opisać podejście Andrzeja Mędrka do ceramiki. W rozmowie z naszym gościem odkrywamy świat, w którym eksperymentowanie bywa planem, a granica między rzemiosłem a sztuką nieustannie się przesuwa. Artysta opowiada o znaczeniu wyzwań w pracy twórczej, o nieoczywistych materiałach, z których powstają szkliwa krystaliczne, oraz o inspiracjach i rozczarowaniach — z dystansem, humorem i niezwykłą precyzją.